在彼得·希瑞尔离开奥迪加入现代起亚后，他为起亚创造了Tiger Face（虎啸前脸）。至今现代、起亚、捷尼赛思的设计都受到彼得·希瑞尔的影响。
彼得·希瑞尔在奥迪的同僚沃尔夫冈·艾格来到中国比亚迪，用同样的思想创造了Dragon Face（龙脸）——后来进化为Loong Face。
| 陈政：破壁思维与东方崛起
在小红书、ins上有很多人把车灯、汽车的格栅单独勾勒出来让你猜这是什么车型。彼得·希瑞尔的思路在塑造品牌与标志性产品方面非常有效。欧洲品牌用海量的产品迅速填满这个方向。
这对于崛起中的中国品牌像是叹息的墙壁。
第一，中国的品牌还缺少意义积淀；第二，符号化自己的路太拥挤了。
中国设计师陈政早些年探索出了一种破壁打法——无边界格栅。它的暴力美学给整个行业非常大的冲击。
不知道大家有没有玩过暴雪发布的《Starcraft星际争霸》游戏。彼得·希瑞尔开创的设计思路是前脸具象化，它的形象是人族（Terran）。陈政早期的思路是虫族(Zerg)。
陈政在担任吉利的全球设计副总裁后启用银河家族设计，帮助吉利智电转型，改变了用户对吉利产品的审美印象。陈政的新思路是表达科技感的神族(Protoss)思路。
何时推出电感前脸，中国设计界一直有争议。有些设计师反对这个方向，因为它可能会削弱情绪感。吉利是主流大众品牌，它的设计风格的突变需要契合时机。陈政在意大利工作时曾邀请克里斯·班戈做顾问。他和克里斯·班戈一样非常准确地抓住时代机遇，吉利的新设计抓到了中国电动车渗透率在2023年开始突然向上提升到拐点。
陈政曾提出“设计是品牌的翻译官”这一观念。我们观察到，吉利实际上是一家科技公司。陈政从人族到暴力美学的虫族再到科技审美的神族，他表达的不是个人审美，而是寻找企业与时代机遇的结合点。
在设计的内核上，陈政试图重新定义中国汽车设计新范式。这背后是怎样的思考呢？中国人的审美习惯是一直延续的。绝大多数中国人习惯包子、面条这种主食。披萨、意面和中国主食有相似性，但为什么无法改变中国人的习惯。我们味觉审美和视觉审美的形成需要更深入探索。中国品牌应该尝试做更现代的武汉灌汤包、重庆小面，然后卖到都灵、底特律、名古屋去，而不是在披萨中国本土化改良的路上狂奔。另外，现在世界的新科技越来越多出现在中国，探月、无人机、DeepSeek……设计需要折射时代，陈政也提出和支持行业研究的探索方向——中国汽车设计话语体系研究。包豪斯、迪特·拉姆斯是上几次工业革命产生的设计理念。中国在主导第四次工业革命，大概率新的理论体系会出现在中国。
| 中村史郎：罅隙市场与日本设计
2010年，中村史郎被《car》杂志评为年度最有影响力三大汽车设计师之一。那时设计行业有影响力的设计师多是西方品牌的，中村崛起代表着日本设计成为世界主流之一。
日产2000年遭遇经营危机，卡洛斯·戈恩出手拯救日产，他任命了中村史郎担任设计负责人。卡洛斯·戈恩与中村史郎联手开创了一个新的时代。
在市场的罅隙中寻找到一个产品机会，赋予它独特的设计，然后把它做成主流大众产品。日产并没有特别清晰的家族化设计策略，他把每个产品当成品牌符号来设计。
我们看看他们都搞出来哪些产品。
日产的逍客，定位介于紧凑型SUV与掀背轿车之间，但与那些直接在轿车平台上生产的Crossover不同，逍客更像跑车化的越野车。日产Cube，让日本方盒子MPV更加有趣。随后350Z、GTR、Micra、Tiida、Patrol、Juke、Quest、Leaf每个产品都自成一派。
通过这么多独特的产品不断证明成功的同时，中村史郎深挖日本文化中的灵感。在日产与英菲尼迪产品的前脸中，我们可以感受到日本传统的形象；在他们的线条中我们可以看到日本毛笔书法的笔触。